Raphaël Dubé, violoncelle et codirection artistique
Raphaël Dubé se produit régulièrement en tant que
soliste, chambriste ou membre d’orchestres à travers l’Amérique
du Nord, l’Europe et l’Asie. Membre des Violons du Roy depuis 2008
et co-directeur artistique de l’Ensemble Chorum, ses activités musicales
sont bien diversifiées. Il aborde d’ailleurs avec la même passion
le répertoire de toutes les époques. Salué à maintes reprises par
la critique, Raphaël s’est produit plusieurs fois en solo avec Les
Violons du Roy, l’Orchestre national des jeunes du Canada et l’Orchestre
symphonique du Conservatoire de musique de Montréal, où il a eu
le privilège de collaborer avec Bernard Labadie, Jacques Lacombe
et Raffi Armenian. On a pu l’entendre également à deux reprises
au Carnegie Hall de New York au sein du quatuor avec piano Amity
Players. Avec cet ensemble, il a enregistré en 2007 un disque consacré
à Brahms, sous étiquette Marquis Classics. Raphaël Dubé a récemment
pris part à un enregistrement d’œuvres de musique de chambre, autour
de la harpiste Valérie Milot, qui paraîtra en avril 2011, sous étiquette
Analekta.
Charles-Antoine Fréchette, compositeur et codirection artistique
Charles-Antoine a complété sa scolarité de maîtrise en composition
auprès de Michel Gonneville au Conservatoire de Musique du Québec
à Montréal. Il poursuit actuellement un doctorat en composition
à l’Université McGill sous la supervision de Sean Ferguson et partage
la direction artistique de l’Ensemble Chorum avec Raphaël Dubé.
Charles-Antoine Fréchette a remporté un premier
prix dans la catégorie piano solo au Concours National des jeunes
compositeurs de CBC/Radio-Canada (2003) et de nombreux prix au concours
de la Socan. Il a également été boursier du CAC et du CALQ et a
reçu une commande de la société Radio-Canada (pour Aspirations en
2006). Ces pièces ont été jouées par Alain Trudel (OSL), Brigitte
Poulin, Louise-Andrée Baril, Véronique Lacroix (ECM+), Sylvio Gualda
(Orchestre National de Lorraine), Raphaël Dubé, Jocelyne Roy, Olivier
Maranda, le quatuor Diotima et plusieurs autres.
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Jocelyne Roy, flûte
traversière
Membre du Nouvel Ensemble Moderne, de l'Ensemble
Chorum et lauréate du prix d'Europe 2005, la flûtiste Jocelyne Roy
est l'une des meilleures jeunes flûtistes de sa génération. Elle
est diplômée du Conservatoire de musique de Montréal où elle a reçu
un Prix avec grande distinction, de la faculté de musique de Montréal
et de la prestigieuse Manhattan School of Music de New York, où
elle a étudié sous la tutelle de Robert Langevin. Mlle Roy est boursière
du Conseil des Arts du Canada et de la fondation Sylva Gelber.
Musicienne très active, elle se produit régulièrement
en concert et en récital au sein d'orchestres importants ou encore
comme soliste. Elle revient tout juste d'une tournée à travers le
Québec et les Maritimes produite par les Jeunesses Musicales du
Canada avec la pianiste Michelle Nam. Jocelyne est invitée à se
produire comme soliste avec les Violons du Roy en mai 2011.
Florence Blain, hautbois
Lauréate de nombreux prix aux niveaux provincial
et national, Florence Blain obtient un concours en hautbois au Conservatoire
de Musique de Montréal où elle suit également des cours de composition
électroacoustique. Elle s’est produite en tant qu'hautboïste en
Europe, en Asie et aux États-Unis au sein de l'Orchestre Mondial
des Jeunesses Musicales et du UBS Verbier Festival Orchestra sous
la direction de nombreux chefs tels Zubin Mehta, Charles Dutoit,
Michail Pletnev, Franz-Paul Decker, Sir Andrew Davis et Esa Pekka
Salonen.
Cherchant tout d’abord à être libre comme interprète
et créatrice, Florence poursuit sa formation en théâtre et s'intéresse
beaucoup au mouvement. Elle suit des cours notamment à l'École Nationale
de Théâtre du Canada et à LADMMI. Elle travaille actuellement sur
des créations s'interrogeant sur la relation existant entre les
disciplines artistiques.
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Hubert Tanguay-Labrosse,
clarinette
Hubert Tanguay-Labrosse est né à Montréal en 1989.
Depuis septembre 2009, il étudie la clarinette à la Juilliard School
of Music, dans la classe de Charles Neidich. Auparavant, il a étudié
la clarinette au Conservatoire de musique de Montréal, dans la classe
de Jean-François Normand, ainsi que la composition dans le cadre
du baccalauréat en composition du Conservatoire, classe de Serge
Provost. En novembre 2008, il remportait le Grand Prix Standard
Life du Concours OSM (69e édition), assorti de l’exécution d’un
concerto avec l'OSM en janvier 2009.
Ces deux dernières années, son intérêt pour la
musique d’aujourd’hui l’a amené à créer quatre œuvres pour clarinette
seule. En mars 2009, il a exécuté un concerto pour clarinette de
sa composition, avec l'Orchestre à cordes du Conservatoire de musique
de Montréal. Des enregistrements de ses concerts ont été diffusés
sur les ondes d'Espace Musique et de CBC Radio 2. On peut également
entendre ces concerts sur le site Internet d'Espace Musique (Espace
Classique).
Mathilde Magnier, basson
Mathilde Magnier est née en France où elle a acquis
la majeure partie de sa formation musicale, couronnée par un prix
du Conservatoire national supérieur de musique de Paris et un diplôme
d’Etat de professeur de basson.
Après plusieurs années passées à enseigner la musique
et à jouer avec de nombreux orchestres français, dont l’Opéra de
Paris et le Capitole de Toulouse, elle parcourt l’Europe, particulièrement
les Pays-Bas et l’Espagne, où elle perfectionne sa formation auprès
d’éminents professeurs, issus notamment de l’Orchestre du Concertgebouw
d’Amsterdam et consolide son expérience de musicienne d’orchestre
spécialement avec la Orquesta de la Ciudad de Oviedo.
C’est en 2007 qu’elle quitte finalement le Vieux Continent pour
le Québec où elle souhaite s’établir définitivement et garder
ce bel équilibre entre l’enseignement et la pratique de son instrument.
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Louis-Pierre Bergeron, cor
Louis-Pierre Bergeron est un corniste très actif
dans la région montréalaise. Il est deuxième cor à l’Orchestre Métropolitain
depuis septembre 2010, en plus de se produire aux Grands Ballets
canadiens et au Festival de Lanaudière. Sur cor naturel, il joue
régulièrement avec les ensembles Arion et Caprice. On le voit aussi
à l’occasion avec les orchestres symphoniques de Montréal, de Québec
et du Centre national des Arts à Ottawa. Il a joué avec plusieurs
ensembles européens de musique ancienne qui l'ont amené à se produire
au Concertgebouw d'Amsterdam et au Musikverein de Vienne.
Il a enregistré avec l'Ensemble Arion, l'Orchestre
Métropolitain, l'OSM et Choeur de Métal. On peut aussi l’entendre
sur des albums de Patrick Watson, Yann Perreau, Chic Gamine, Amylie
et The Last Shadow Puppets. Louis-Pierre Bergeron a étudié le cor
classique et baroque auprès de Teunis van der Zwart au Conservatoire
d'Amsterdam. Auparavant, il était dans les classes de John Zirbel
et de Jean Gaudreault à l’Université McGill. Outre ces activités,
Louis-Pierre enseigne le cor au Collège Notre-Dame depuis 2001.
Charles-Étienne Marchand, violon
Le violoniste Charles-Étienne Marchand a un parcours riche et varié,
qui va tant du côté de la musique contemporaine que de l'interprétation
des répertoires baroque, classique et romantique sur instruments d'époque.
Il est également fortement intéressé par la convergence avec d'autres formes d'arts.
Il est l'un des membres fondateurs de l'Ensemble Chorum, avec lequel
il a fait une tournée des Jeunesses Musicales du Canada (Quatuor Chorum).
Il a fait partie du Quatuor Bozzini et de Quartango, ensemble avec lequel
il a notamment été soliste avec l'Orchestre symphonique de Montréal et
le Buffalo Philharmonic Orchestra. Il a été le violon-solo de l'Ensemble
Contemporain de Montréal et il se produit ponctuellement avec différents
ensembles, dont Les Violons du Roy, Le Concert d'Astrée (France),
l'Orchestre symphonique de Québec et l'Orchestre du Centre National des
Arts du Canada. Au théâtre, il a interprété la musique de Denis Gougeon
dans Le Moine noir de Tchekhov (DenisMarleau/ CNA/ Ubu), puis il a joué
pour Une Adoration de Nancy Huston (Lorraine Pintal/ Théâtre du Nouveau
Monde). On a pu l'entendre sur les ondes des radios canadiennes et
européennes et sa discographie compte plusieurs titres.
Charles-Étienne a été formé principalement au Conservatoire de musique
de Montréal auprès d'Anne Robert, où il a reçu le Prix avec grande distinction
à l'unanimité, et à l'Académie Tibor Varga à Sion en Suisse, en plus de
participer à de nombreux stages de perfectionnement. En 2011-2012, il est
résident à la Cité internationale des Arts de Paris, pour se perfectionner
en violon baroque sous la tutelle de Patrick Cohën-Akenine. Il a reçu pour
ce projet l'appui du Conseil des Arts du Canada et de l'Office franco-québécois
pour la jeunesse.
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Lizann Gervais, violon
Lizann Gervais est diplômée du Conservatoire de
musique de Montréal dans la classe de Sonia Jélinkova et a étudié
un an auprès de Denise Lupien à la Schulich school of Music de l’Université
McGill. En 2009, elle gagne un poste à l’Orchestre symphonique de
Sherbrooke et se produit aussi avec les orchestres symphoniques
de Trois-Rivières, du Lac St- Jean et la Sinphonia de Lanaudière.
Elle se joint en août 2010 à l’ensemble La Pieta sous la direction
d’Angèle Dubeau et fait partie de la tournée Grand Public des Jeunesses
musicales du Canada avec le Quatuor Chorum. Lizann participe aussi
à plusieurs festivals de musique contemporaine dont Luigi Nono,
Montréal Nouvelle Musique, Cerventino et dans le cadre de la série
Code d’accès. Depuis un an, elle tourne Night Flight Cafe, le spectacle
de l’ensemble Triosphère et récemment elle se joint au trio Hélico,
trio jazz, avec lequel elle performe au Upstairs Jazz Club à Montréal.
Lizann est aussi récipiendaire des bourses de la Fondation McAbbie
et du Young Artist Program. Elle a joué aussi en solo avec l’Orchestre
symphonique de Trois-Rivières et l’orchestre du Conservatoire de
musique de cette même ville et en master class dans le cadre du
Concours international des Jeunesse musicales. De 2009 à 2010, Lizann
poursuit sa formation musicale, cette fois en improvisation avec
le violoniste et pédagogue Helmut Lipsky.
François Vallières, alto
François Vallières a étudié le
violon dans la classe de Sonia Jelinkova au Conservatoire de musique
de Montréal pour ensuite y étudier l’alto avec Robert Verebes et
André Roy. Il obtient le Prix avec grande distinction en 2002. L’année
suivante, il s’installa aux États-Unis pour se perfectionner auprès
de James Dunham, chambriste et pédagogue réputé, à l’Université
Rice de Houston. Il a de plus la chance de participer au Tanglewood
Music Festival et d’y jouer sous la direction de chefs réputés tels
que Charles Dutoit, Kurt Masur et Seiji Ozawa. En plus d’être un
chambriste polyvalent, François Vallières est membre de l’Orchestre
de chambre McGill et de l’Ensemble Chorum. De plus, il se produit
régulièrement au sein du Nouvel Ensemble Moderne, de l’Orchestre
Métropolitain et des Violons du Roy.
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Callum Jennings, contrebasse
Callum Jennings obtiendra en mai 2011 un diplôme
d’artiste de l’Université McGill où il étudie la contrebasse avec
Joel Quarrington. Diplômé de l’Université de Toronto, Jennings fut
récipiendaire de la bourse Richard Li 2009-2010 à l’Institut d’études
orchestrales de l’Orchestre du Centre national des arts. Jennings
a étudié l’interprétation contemporaine avec Véronique Lacroix,
ainsi que le répertoire baroque avec Jeanne Lamon et David Sinclair.
Il a notamment travaillé avec les orchestres symphoniques du CNA
et de Sherbrooke, et s’est mérité la position de contrebasse solo
dans l’Orchestre national des jeunes du Canada. En tant que chambriste,
on a pu l’entendre au sein de l’Ensemble Chorum ainsi qu’à la Société
de musique de chambre de Montréal. Jennings désire aujourd’hui explorer
de nouveaux horizons à la contrebasse, tant dans le répertoire solo
qu’en musique de chambre.
Corinne René, percussions
Percussioniste dynamique, Corinne René se démarque
dans divers milieux. Elle est pigiste d’orchestre, dont l’ Orchestre
Métropolitain, et membre de plusieurs ensembles de musique de chambre
classique et contemporain, tel que Chorum (ensemble à géométrie
variable), Bye Bye Butterfly (quatuor de percussions) et La Quadrature
(ensemble 2 pianos, 2 percussions). Sa démarche artistique la rapproche
aussi des univers du théâtre, du mouvement et de l’improvisation.
On a pu la voir au théâtre dans les spectacles Edgar et ses
fantômes et Et Vian! Dans la gueule! présenté au TNM.
Elle fait partie des groupes Karel et Tuyo avec qui elle s’est produite
plusieurs fois en Europe. Corinne sera prochainement en résidence
au Centre chorégraphique de Lyon pour travailler à un projet en
collaboration avec la danseuse Riikka Kosola.
Après un concours en percussion classique au
Conservatoire de musique de Montréal dans la classe de Marie-Josée
Simard, Corinne obtient une maîtrise en interprétation à l’Université
de Montréal auprès de Robert Leroux et parfait son jeu aux timbales
avec Louis Charbonneau. Elle a pris part à des stages de perfectionnement
au Conservatoire supérieur de musique de Lyon ainsi qu’au Banff
Centre for the Arts.
Daniel Anes, piano
Né à Cartagena en Colombie, Daniel Anez obtient
son baccalauréat honorifique à la Universidad de los Andes à Bogota
puis obtient en 2009 sa maîtrise en piano à l’Université de Montréal
sous la direction de Paul Stewart; il est en ce moment doctorant
à cette université.
Il remporte le Premier Prix au IIIe
Concours international Maria Clara Cullell à San José de Costa Rica
en 2004 et obtient en 2005 une mention d’honneur au Xe
Concours national de piano de l’Université industrielle de Santander.
Il se spécialise en répertoire contemporain,
tout en suivant des cours d’analyse de musique latino-américaine.
Il fait partie de l’ensemble CG à Bogota et des ensembles Allogène
et La Machine à Montréal.
Février 2011
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